Portfolio
Works by Brian Canevari, (B.Arch)
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PUBLIC ART
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TABLES
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SCULPTURE
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SKETCHES
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EXHIBITION
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DESIGN AND/OR BUILD
PUBLIC ART
2002/2008
Wings 翼
サンフランシスコ デルタ地域を渡る鳥をイメージしたカスタム照明塔。パブリック アート コミッションの一環として、ハイウェイ 99 号線の交差点に2008 年に製造 (ガイガー マニュファクチャリング) 設置されました。
2002年 設計ブライアン・ カネヴァリ
2005/2008
Horse Power 馬力
西部開拓時代に思いを馳せるように歴史的国道99 号線を走る馬たち。
ブライアン・カネヴァリが粘土で彫刻し、クレシュラー&アソシエイツが3Ⅾで撮影しました。それをコンピューター数値制御機械に変換し、現場打ちコンクリート壁に使用する300メートル×高さ4メートルのカスタムコンクリート型枠ライナーに刻みました。
2008年の作品
2000-2002
Weave 織
パブリック アートとして、かつては水田の中を通る 2 車線の道路だった平坦な風景の中に、左折車線に続く4 つの連続するカラーアスファルトの交差点や型押し色づけされたコンクリート横断歩道を自然に織りこみました。
さらにカスタム デザインされた 1 枚のプレキャスト コンクリート パネルが複数のサウンドウォールのためのダイナミックなパターンを創り出しています。
2000年パブリックアートコミッッション
2001
Strata 層
美しいエッジを備えた波打つような塗装仕上げ拡張スチールメッシュが、衛生水ポンプ場のフェンスに、映し出される光と影によるテクスチャを創造しています。パブリックアートコミッションとして制作されました。既存のフェンスの色は、落書きや経年による再塗装のメンテナンスを容易にするための選択です。
2001 年 設計、製造、設置。
"Hana ka lima i ka hāʻawi" - "The hand gives, the hand receives."
Fire within 内なる炎
Give 与える- arms raised and open 両腕を上げて開く
Take いただく- arms lowered to the side 両腕を脇に下ろす
"The Downtown Flame of Renewal" designed, fabricated, and installed for New Years millennial celebration 1999/2000.
「ダウンタウンのリニューアルの炎」
1999/2000 年 新年のミレニアル祝賀のため設計、製造、設置
TABLES
2001
Landing 上陸
別名SWAVE テーブルは、砂、ビーチの焚き火、太平洋の干満からインスピレーションを得て制作されたマリブのビーチフロント建築オフィスの会議用テーブルです。各コーナーにはガラス張りのディスプレイ、錆びた緑青（ろくしょう）と煮亜麻仁油とテレピン油の混合仕上げが施されたA36スチールフレームの上にメープルウッドトップを配置しています。
1999年 カスタムデザイン及び製造
2001
Process driven 過程
スタジオB.C.FRaMEでの反復的なプロセスは、SWAVE Table で例として挙げられます。クライアントのプログラム、執筆、スケッチからライブでの彫刻に至るまで、完成に至るまでの長い過程の中で作品はまとめられ、修正されます。クライアントは、「コスト」、「量」、「品質」の 3 つの結果要因のうち 2 つだけを選択でき、3 つ目の要因はは他の 2 つによって調整されます。
2008
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島に住むということは、廃棄物を機能的なアイテムに変える必要があるということです。こちらの「Chops」テーブルでは、地元産のモンキー ポッド材の中央の背骨のような部分が、解体プロジェクトで再生されたマホガニー材と組み合わされています。
2008
Structure 構造
自然と箸からインスピレーションを受けた構造です。下部の構造は圧力ピボット ポイントを使用して荷重を安定した中心に伝達しています。
2008 年 天然ミツバチのワックス仕上げ。
1999
Conversational 会話型
両端にガラス製のディスプレイ ボックスを配置、キャンドルと交換できるセンター フレームを備えたテーブルです。カリフォルニア州サンタモニカの建築家のための作品ですが、この「ヨーク テーブル」を囲めば、いっそう会話が弾みより楽しいひと時となります。
ブッチャーブロック(肉屋のまな板)のスクラップ、A36 スチール フレーム、テーブルベースは農業用プラウ ディスクで、床を保護するためにリベットで接続された革の端材を使用しました。
2023
Rotation 回転
堅い木の端を切った三角形の部分を組み合わせ、脚を取り付けられる五角形のテーブルトップを形成したものです。トップの寸法は4辺が46インチ（116cm）、1辺が32インチ（81cm）です。
制作依頼受け付けております。今すぐご連絡ください。
2021
Class クラス
マホガニーとモンキー ポッドの端材をキルトのようにパッチワークしています。数学と飛行機の窓からの野原の眺めからインスピレーションを得ています。
高さ調整可能なスタンディングテーブル。片側にローラーが付いているので、ユーザーは片側を持ち上げて別の場所まで転がすことができます。ローラーのない脚は道端で見つけた木の松葉杖の底部を再利用しています。
1995
Wish 願い
ブライアンはイタリアの最高の匠や仕上げ職人から学びました。
イタリアの家具工場で働いていたブライアンは、ゴミ箱から出たスクラップを使って、仕事後に残ってこのウィッシュボーン脚のライティングテーブルを作りました。
近くの店主がブライアンを、仕上げのためにテーブルを持ってくるよう誘ってくれました。グレバウという名の師匠から学ぶためでした。そして生涯にわたる友情が始まったのです。
SCULPTURE
2016
CocoDrifters ココドリフターズ
カイルアビーチの流木、重い再生銅線、乾燥したココナッツの殻を組み合わせて、真鍮製のスイベル（さるかん）に時の経過に流されない豪華な吊り下げプランターを飾っています。
1996/1997
IGOTS イゴッツ
1996 年、アフリカ南部と東部を巡る 1 年間のバックパッキング旅行中に作成された象徴的な思考のジェスチャー彫刻 (IGOTS)。錆びた鋼鉄と高圧線で製作されており、IGOTS の高さは成人の手首の幅とほぼ同じです。
リクエストに応じてコレクションの閲覧も可能です。どの作品もより大きな彫刻に拡大可能です。
1998
Story ストーリー
スケッチや文章を通じて、制作過程の各ステップを記録しています。ここでは走り書きのイラスト付きで作成日と場所が明記されたオリジナルのカタログをご覧になれます。各「ピース」はボール紙に縫い付けられ、ラベルが貼られています。名刺と4 インチ x 5 インチの写真は、米国のスタジオに戻ったときに作成したものです。
2001/2002
BaRump BaRump バランプ バランプ
カリフォルニアのワインカントリーにある「聖馬の神殿」への扉に、シリコン ブロンズと錆びたスチールを組み合わせて、走る馬と曇った空を抽象的に表現しています。石の床にシリコンブロンズの門落とし(ストッパー)を挿入するのため、ハードウェア ブロックを精密に機械加工しました。幅 14 フィート x 高さ 17 フィート (4.2 メートル x 5.2 メートル)
1999 年 デザイン及び製作 ブライアン・カネヴァリ
2011
JeTe ジェテ
ときには、それは私たちがノミやハンマーで彫刻したものではなく、アーティストが自然界で出会ったものであることもあります。
1998
Elephant 象
廃棄された「スナップタイ」スチールロッドを使用して、象の鼻を木の柱に巻き付けて自立式の彫刻のような看板を作りました。
Hardware ハードウェア
実験中の溶接部品
2003
Grapes ブドウ
３Dのブドウの房。
SKETCHES
Places 場所
世界中の土地と文化を理解する旅のなかで、あらゆる場所、あらゆるものをスケッチし水彩絵の具で彩色してきました。スケッチは現場で始まり、スタジオに戻ってから終結します。
コレクッション元: アメリカ、イタリア、韓国、日本、オーストラリア、中国、ベトナム、タイ、シンガポール、マレーシア、ニュージーランド。
ānā i ke kumu (Look to the source.)
Understanding 理解
文化的理解をデザインや機能芸術に結びつけながら、広範囲にわたって旅行することは、ブライアン カネヴァリの仕事や人々とその文化について学びたいという欲求を育んできました。
アジアの三日月形を形成するこの地図には、ブライアンが 2012 年から 2018 年の間に旅行しスケッチした主要都市が記されています。
Ink and watercolor インクと水彩
ベトナムのハノイを取り巻く生活シーンが、厳選された風景とユニークな視点で厚手の無酸水彩紙に生き生きと表現されています。ブライアンは油性インクの細いペン先のペン(ラピディオグラフアンドコピック) とヨーロッパの「アーティスト グレード」の水彩絵の具を使用しています。
Seeing 見る
芸術の常として、意味と美しさは見る人の目にあります。
それぞれのスケッチの視点と焦点を選択するとき、ブライアンは表面的な線や形を超えてのコミュニケーションの実現を目指して、独自の見る才能を共有するのです。
Communication 伝達
アイデアを効果的に伝達するために、カラーとフリーハンドスケッチを使うことは、多くのオプションを探究する機会を生み出します。この作業は、説得力のあるよく考えられたソリューションを導き出します。
EXHIBITION
2022/2023
TIGS 東京インターナショナルギフトショー
過去 15 年間で 10 回以上日本を訪れた B.C. FRaME Inc.は日本市場での活動に全力で取り組んでいます！
B.C. FRaME Inc.は、東京インターナショナル ギフト・ショー（TIGS）2022に出展しました。そして2023年にも「ハワイ・パビリオン」に出展します。
ココプランターは、2016年にカカアコのパイコ フローラル ブティックで導入されて以来、ホノルルを訪れる日本人に大人気です。
2016
Gallery OMAE OMAEギャラリー
大韓民国ソウルの仁寺洞の春風の中でゆっくりと回転するココドリフターズとココハンガーは、OMAE ギャラリーの内外から鑑賞できるショーを演出しています。この写真の植物は、ギャラリーから徒歩約 30 分のところにある屋外植物市場の複数の業者からブライアンが選んで購入したものです。
2016 年 3 月
2015
Tokyo Design Week 東京デザインウィーク
初の国際展示販売会において、ブライアンは日本および世界の著名な建築家やデザイナーとともに出展者に選ばれました。このショーは大成功を収め、ソウルでのギャラリーショーと、その後の日本市場への参入を目指した複数回の日本訪問につながりました。
1999
Out of Africa アフリカの外へ
アフリカ南部と東部を巡る12 か月のバックパック旅行から生まれたスケッチと彫刻が、カスタム フレームと吊り下げディスプレイ システムで展示されています。
DESIGN, sometimes BUILD
1998
Hang out たまり場
機能性と耐久性を考慮して設計されたコンクリート ブロック壁、コンクリート柱、金属製巻き上げドア、染色、目塗りを施された重量木材、金属性の屋根は納屋としてはあまり標準的ではありません。ビルの納屋には、動物小屋、干し草保管庫、トラクター作業場のほかに、「マン・ケイブ（男の洞窟）」が流行するずっと前に、5 PM refreshment（午後 5 時の軽食）が楽しめるように「タック」ルームを設計しました。
1998 年 設計及び一連の図面の許可 ブライアン・カネヴァリ
2001
Timeless 時を越えて
この時代を超越したデザインによって歴史は現代と融合し、雨は吹きこむことはなく、光が差し込みます。スチールフレームはイタリアのトスカーナで美しく溶接されたものです。
デザイン及び製作 ブライアン・カネヴァリによる
2003
Lift リフト
サンフランシスコのベイエリアでは不動産が不足しているため、このプロジェクトでは既存の家を高くしてその下に完全に新しいフロアを追加しました。
ブライアンは計画と建設書類を起草し、請負業者と共に前部と後部の階段に亜鉛メッキ鋼製のデッキを取り付ける溶接工として働きました。
1999
Pavers 舗装業者
テラコッタ、焼いた土、タイルで作られたトスカーナのパティオ。